Vincitore di un Red Dot award e sviluppato dalla Sichuan University, questo concept di proiettore di griglia per biciclette mi intriga assai.

Lumigrids is an LED projector for bicycles, which aims to improve safety during night riding. It projects square grids onto the ground. By observing changes in the grids, the rider can easily comprehend the landforms ahead.

In pratica il mini proiettore è alimentato da una dinamo e proietta una griglia azzurra quando si va in bici di notte, mostrando le asperità o ostacoli sulla strada.

Non so quanto senso abbia per la persona comune usare questa cosa… ma per me è fondamentale… soprattutto per aiutarmi ad infilare quel missile nel pozzo ogni volta che distruggo la Morte Nera mentre vado in bici…

• Lumigrids (red-dot.sg)

LumiGrids è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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Tra amici organizziamo delle “Nerd Night”, solitamente cazzeggiamo, discutiamo, ci spariamo con le Nerf e, in generale, ci divertiamo. Lo scorso lunedì avevamo un modo particolare di divertirci: costruire il Millennium Falcon UCS della Lego da 5200 pezzi.

La serata/nottata a disposizione è una sola, purtroppo radunare nove di noi per due sere di fila è praticamente impossibile, quindi è chiaro a tutti che stiamo per fare l’alba se non peggio: per montare un set da 5000 pezzi da soli servono almeno 12 ore.

Ci ritroviamo alle otto… pizza e cazzeggio fino alle dieci… e si comincia, tardi come al solito.

Il dream team è composto da nove capi nerd divisi in tre “costruttori” e sei “cercatori”.

Il tedesco da cui @robyrani ha comprato il set usato ha avuto la gentilezza la germanità di dividere ogni pezzo per tipo, il tutto insacchettato in centinaia di sacchettini di plastica trasparente: questo velocizzerà di molto il nostro lavoro, ma ci aspetta comunque il delirio per svariate ore.

Come dicevo attorno al tavolo avevamo tre costruttori seduti con le istruzioni su vari supporti (tablet, computer e quant’altro) e sei cercatori in piedi a frugare tra i sacchetti per trovare i pezzi che di volta in volta i costruttori chiedevano.

Dovete immaginarvi questa scena: urla dei costruttori che chiedono il tal pezzo, “2×3 mattoncino grigio!”, “6×1 piatto bianco!”, “quattordici technics bucati 10×1!”… Intramezzati dall’inevitabile quanto comico “pezzo a terra!!!”, “pezzo a terra! fermi tutti!”, con conseguente ricerca del mattoncino caduto e “pezzo trovato!” urlato quando la crisi è passata…

Tutto questo per otto ore.

La nottata è stata ripresa da tre GoPro piazzate in vari modi (una fissa su cavalletto, una su timer girevole e una mobile) per realizzare il timelapse di tutta l’operazione e da svariate altre macchine fotografiche e smartphone, in fondo trovate un po’ di foto che ho fatto io, sono pessime purtroppo, colpa dell’Olloclip che ho usato, sorry.

Il risultato di tutto questo oltre che un Falcon stupendo ha portato alla realizzazione di un video per la pagina facebook Lego Star Wars Addicted (di cui vi invito a diventare fan) eccolo qua, godetevelo:

Il Lego Star Wars 10179 MIllennium Falcon UCS è semplicemente straordinario, gigantesco, fuori scala per ogni paragone.

Vi lascio ai crediti e alla gallery di foto by @itomi, @power, @maikid e @rando

Powered by:

• Lego Star Wars Addicted
• Empira
• Lega Nerd
• Code2Works
• Maikid
• CodecZombie

Builders: @robyrani, @jacklupino, @golem, @rando, @maikid, @bacco, @power, @itomi, @code2

Music: Dark Side Dub – Zed’s Dead

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L’Illusionista è un film d’animazione realizzato in collaborazione tra Francia e Inghilterra, uno dei candidati agli Oscar come miglior film d’animazione del 2010. La sua natura è molto particolare poiché è basato sulla sceneggiatura del mimo, attore e regista Jacques Tati che scrisse il testo nel 1956.

Il materiale è rimasto inedito fino al 2010, appunto fino alla realizzazione del film da parte di Sylvain Chomet che ne ha curato gran parte degli aspetti: la regia, la sceneggiatura, il montaggio e la musica.

Realizzazione

Lo stile francese è davvero forte in questo film: dalla scelta musicale alle tinte tenui e acquarellate degli scenari.

Ottima integrazione del 3D nell’animazione tradizionale: tutte le vetture e la maggior parte delle porte e ante sono realizzate in 3D e non lo si nota all’inizio, anche se verso la metà del film è un elemento tanto presente da mostrare qualche pecca e limite. L’uso peggiore del 3D nel film è senz’altro il volo d’aquila sopra la città che vediamo verso la fine. Tra l’altro, data la scelta di regia che è stata fatta sul film, non aveva nemmeno molto senso come scena.

Le inquadrature infatti sono sempre molto statiche e distanti, capita molte volte di desiderare un primo piano di qualche personaggio per coglierne l’emotività e potersi immedesimare, ma non ce n’è neanche uno! Scelta probabilmente fatta per dare risalto ai movimenti del corpo, essendo il copione basato sul soggetto di un mimo.

L’animazione è molto ben curata, ma non eccede mai oltre il limite del reale: niente espressioni caricaturali, niente movimenti non realistici, nessuna deformazione. Tanto che viene da chiedersi perché non abbiano realizzato il film in ripresa invece che in animazione. Gli unici pro evidenti che si trovano per l’uso dell’animazione sono un paio di comparse con forme molto caricaturali. Di contro invece abbiamo che una cura così elevata dell’animazione ha portato ad una riduzione del dinamismo del tutto. Contro di peso come vedremo tra poco.

Storia

La storia ha un messaggio di denuncia sociale. Come tipologia ricorda un po’ (me lo si passi) Tempi moderni: situazioni mimate che provocano il sorriso, ma che alla fine lasciano l’amaro in bocca per il messaggio di denuncia sociale. Non per nulla la sceneggiatura è stata scritta da un mimo nel 1956!

Purtroppo con la riduzione del dinamismo di cui abbiamo parlato, abbiamo che i pezzi di vero mimo, davvero godibili, si contano sulle dita: come un mago che non sapendo quando dovrà entrare in scena continua a preparare e smontare i trucchi dietro le quinte.

Salvo queste situazioni la storia provoca qualche sorriso qui e li, espediente tuttavia non sufficiente a mantenere l’attenzione del pubblico che finisce per segue il primo quarto d’ora cercando di capire dove vuole portare la storia, ma poi getta la spugna assistendo alle scene che si susseguono piatte, quasi senza soluzione di continuità, fino alla fine in cui con gli ultimi 5 minuti la storia tira finalmente le fila del tutto dando il messaggio e il senso del percorso fatto.

Ha quasi l’aria di essere la storia per un cortometraggio diluita in un’ora e dieci.

Personaggi

Il protagonista maschile è stato fatto ricalcando le fattezze di Jacques Tati, l’autore della sceneggiatura, che compare anche in una scena in ripresa all’interno del film (un tributo dall’integrazione poco riuscita).

Mentre le comparse ricalcano sempre una macchietta, risultando così forse l’elemento più comico: dalla giovane band con le fans, alla cantante d’opera grossa come una botte, allo scozzese ubriacone.

Conclusioni

Tecnicamente ottimo sotto molti aspetti, ma nell’insieme ha l’aria di essere un’ottima bistecca farcita con un’ottima sacher: l’animazione che non vuole usare il caricaturale che avrebbe a disposizione arriva ad un risultato tecnicamente ottimo, ma non sufficiente a competere con un mimo dal vivo. La musica quasi assente e le situazioni tristi danno drammaticità senza riuscire ad alleggerire con le situazioni di mimo.

Sono del parere che se fosse stato realizzato 50 anni fa in ripresa sarebbe diventato un cult, ma per i giorni nostri, trovo che possa essere interessante solo per esperti del settore e come materiale di studio per i molti aspetti virtuosi.

Videorecensione VRUFAICss

• VRUFAICSss (Facebook page, Youtube Channel)
• L’illusionista (Wikipedia)

L’illusionista è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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Perché siamo poco pelosi? O meglio: perché non siamo pelosi quanto gli altri primati? Prendiamo gli scimpanzé, con cui condividiamo un 95% di DNA. Che cosa è successo in quei 12 milioni di anni evolutivi che ci separano dagli scimpanzé?

Abbiamo una teoria per spiegare come mai siamo così (poco) pelosi. In una parola: termoregolazione.

(Riguardo ai sopraccitati 12 milioni di anni che ci separano dagli scimpanzé, li calcoliamo come segue. Primo antenato comune: 6 milioni di anni fa. Da quel punto divergiamo come 2 specie differenti con evoluzione a sé quindi 6 + 6 = 12 milioni di anni evolutivi. Tiè!)

Prima di tutto, però, sigla!

Termoregolazione.

Non abbiamo i peli perché veniva più comodo raffreddarsi senza.

Non abbiamo i peli, probabilmente, perché ci viene meglio regolare la temperatura senza, specialmente in un clima torrido come quello africano, dove l’evoluzione ci ha cesellato.

O almeno, questa pare per ora l’ipotesi più seguita dai biologi. Con il diradarsi delle foreste, i nostri antenati si sono dovuti adattare ad altri ambienti, come la savana.

Comodo allungare un braccio e prendere un frutto, comodo scappare sugli alberi quando arriva un predatore! Ma quando vai nella savana, tutto cambia. In peggio.

A parte che devi stare con la testa alta per vedere oltre l’erba l’eventuale avvicinarsi dei predatori (e questo potrebbe aver influito sull’evolvere la postura eretta), ma devi anche viaggiare molto di più per raggiungere cibo e acqua.

La termoregolazione diventa dunque vitale. L’uomo suda un casino. Proprio tanto! (Altri animali hanno differenti meccanismi di termoregolazione: ad esempio i cani, che raffreddano sfiatando in continuazione) Il pelo ci veniva dunque in ostacolo, e l’evoluzione ha favorito il suo diradarsi.

Mica per niente grossi mammiferi come elefanti e rinoceronti hanno sviluppato una pelle spessa ma non pelosa proprio per evitare un eccessivo riscaldarsi.

Utilizzando fossili di animali e piante, abbiamo capito che circa tre milioni di anni fa la terra è entrata in fase di raffreddamento globale, che ha causato un effetto siccità nell’Africa centrale e orientale, dove vivevano i nostri progenitori.

Con il diminuire delle piogge, le foreste dove i primi ominidi vivevano si sono ritirate, in favore di savana e prateria. Le sorgenti e le fonti d’acqua sono diminuite. I poveri ominidi, quindi, si sono trovati ad incorporare anche la carne in una dieta altrimenti costituita da frutti, radici e semi. (Abbiamo strumenti in pietra atti alla macellazione che risalgono a 2.6 milioni di anni fa.)

Una dieta più ricca di calorie e un metabolsimo più attivo per ottenere le risorse (diventando cacciatori, ad esempio, si percorrono distanze più lunghe) aumenta il calore del corporeo. da qui la spinta evolutiva per perdere i peli.

Riguardo agli scimpanzé nominati all’inizio del post, non ci sorprenderà sapere che in quel 5% di differenza genetica sta anche qualcosa che riguarda la pelle.

La versione umana di alcuni geni, rispetto alle loro controparti scimpanzé, provvedono alla codifica di proteine che aiutano la nostra pelle ad essere particolarmente resistente alle abrasioni e impermeabile -proprietà di importanza critica in assenza di pelo. Insomma, abbiamo evoluto dei rimedi per far fronte ai problemi derivati dall’assenza di pelo.

Anche il colore della pelle è indice di questa trasformazione: se rasi uno scimpanzé, quello che ottieni (a parte che probabilmente lo scimpanzé si incazza) è un primate dalla pelle rosacea. Lo scurirsi della pelle nell’uomo è una caratteristica evolutiva che protegge dal sole una pelle che non è più protetta dal pelo.

• The Naked Truth: Why Humans Have No Fur (scientificamerican.com)
• The Naked Truth; Jablonski, Nina G.1, Scientific American; Feb2010, Vol. 302 Issue 2, p42-49

Perché abbiamo pochi peli? è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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Alcune settimane fa ho deciso di mettere in vendita la mia motocicletta che giace inutilizzata in garage e con l’occasione ho iniziato a documentarmi sull’iter da seguire per il passaggio di proprietà del mezzo ed ecco che scopro questa procedura semplificata denominata Trapasso fai da te.

Ad onor di cronaca va detto che tale procedura proprio nuovissima non è, ma si sa… non è che si vende una batmobile moto ogni giorno!

Comunque sia il passaggio di proprietà si effettua quando si vende o acquista una moto usata e consiste nell’aggiornamento al PRA (Pubblico Registro Automobilistico) con i dati del nuovo proprietario e nell’annotazione del nuovo proprietario sulla carta di circolazione (cioè sul libretto della moto) attraverso l’apposizione di un’etichetta prestampata.

Il passaggio lo si può fare presso un’agenzia o con il “fai da te”: vediamoli entrambi

Chi é quel giovanotto indisponente con la Vespa scoppiettante che disturba la mia pubblica quiete? Vedo un quacchecosa sul giubbotto, poi c’é scritto… che c’é scritto? S.G. Chevvordì? Che é, Sandro Giacobbe? Impossibile, Sandro non ha lo spessore; e poi c’ha il mantellino, minimo dev’essere, che so, un illusionista, un contorsionista. No, ma e’ un supereroe!

 

Il passaggio in agenzia

Il venditore (e l’acquirente, ma quest’ultimo potrebbe andare anche in un secondo momento) si deve recare presso un’agenzia di pratiche auto portando con sé libretto e certificato di proprietà della moto (o il foglio complementare, per quelle più vecchie), un documento d’identità non scaduto e i dati dell’acquirente (nome, cognome, residenza, data di nascita e codice fiscale). La firma dell’atto di vendita si fa direttamente in agenzia, non essendo più necessaria l’autentica presso il notaio.

L’agenzia di pratiche auto rilascia una carta provvisoria di circolazione dato che il libretto viene ritirato al momento del passaggio e consegnato successivamente o spedito all’acquirente, a seconda degli accordi. Dopo qualche tempo l’acquirente riceverà il nuovo Certificato di Proprietà sul quale figurerà come proprietario, il libretto della moto e un’etichetta adesiva con i dati del nuovo proprietario; se non lo ha già fatto l’agenzia, l’etichetta sulla quale è riportato il nuovo proprietario va applicata sul retro del libretto di circolazione.

Fatto, tutto molto semplice…

Quanto costa il trapasso presso l’Agenzia?

Il costo del passaggio fatto attraverso un’agenzia di pratiche automobilistiche varia dai 170 ai 220 euro a seconda delle agenzie (dato aggiornato al gennaio 2008) se si è in possesso del Certificato di Proprietà, se invece si tratta di motociclo immatricolato prima del 1993 è probabile che anziché il Certificato di Proprietà si abbia il vecchio Foglio Complementare, in questo caso il costo aumenta di ulteriori 20 euro.

Il passaggio fai da te

In questo caso le operazioni sono un po’ più complicate, a fronte però di un bel risparmio che si aggira intorno ai 100 euro. Innanzitutto il venditore deve avere il Certificato di Proprietà della moto, un documento d’identità, una marca da bollo da 14,62 euro (controllare che tale importo sia quello in vigore al momento dell’effettuazione del passaggio) e i dati dell’acquirente (nome, cognome, residenza, data di nascita e codice fiscale), poi deve autenticare la firmarecandosi:

• negli uffici comunali del comune ove ha la residenza
• presso un notaio (questo precedentemente era l’unico modo per farlo, ma il decreto Bersani ne ha tolto l’obbligo)
• direttamente al PRA (Pubblico Registro Automobilistico), in questo caso se venditore e acquirente vanno insieme, possono concludere il passaggio seduta stante.

L’autentica della firma consiste nell’apposizione della propria firma sull’atto di vendita (cioè sul certificato di proprietà) alla presenza di un pubblico ufficiale. Prima di autenticare la firma, occorre compilare i riquadri M e T che si trovano sul retro del certificato di proprietà, indicando i dati dell’acquirente, il prezzo di vendita e apporre la firma in presenza dell’ufficiale comunale in corrispondenza della X (vedi facsimille sotto).

• Libretto di circolazione della moto
• Certificato di proprietà con firma già autenticata come descritto in precedenza
• Documento d’identità in corso di validità
• Codici fiscali di acquirente e venditore (basta il numero)
• Se il venditore è una società: fotocopia di una visura camerale recente e fotocopia della carta d’identità di chi ha firmato l’atto di vendita
• Se l’acquirente è extracomunitario: permesso di soggiorno, anche in fase di rinnovo

Allo sportello del PRA l’acquirente dovrà poi compilare un ulteriore modello e pagare una cifra di circa 77 euro che solitamente deve essere corrisposta in contanti o al più tramite assegno circolare, ma è più semplice farlo in contanti. Solitamente, con un’attesa che può variare da qualche decina di minuti a un’ora, il PRA rilascia il nuovo Certificato di Proprietà, aggiornato con i dati del nuovo proprietario, e l’etichetta da appiccicare sul retro del libretto di circolazione, che attesta il nuovo proprietario.

Il passaggio è terminato e non bisognerà fare più nulla.

Quanto costa il trapasso “fai da te”?

Abbiamo appena visto che le spese sostenute sono state di euro 14,62 per la marca da bollo + euro 77 circa al PRA, quindi in totale abbiamo speso 92 euro circa.

Fare il passaggio in agenzia è certamente più comodo e veloce rispetto al “fai da te”, tuttavia il risparmio del “fai da te” è assolutamente interessante, considerando che alla fine la perdita di tempo si può ridurre a un’ora a fronte di un risparmio di 100 euro e anche più.

Chi paga il passaggio?

Il dubbio è se lo deve pagare l’acquirente, il venditore o metà per uno. La regola è che se non ci sono accordi preventivi, il pagamento del passaggio di proprietà spetta all’acquirente.

A volte però nella scrittura privata con la quale si determina il prezzo della moto, l’ammontare dell’anticipo e il termine di consegna (scrittura privata che spesso è costituita da un semplice pezzo di carta), si può pattuire diversamente, come ad esempio il pagamento del passaggio a carico del venditore oppure a metà fra i due.

Pertanto questo accordo fa parte di un’intesa fra venditore e acquirente e, come tutte le altre condizioni di vendita, deve essere formalizzato per evitare future contestazioni.

Un’idea che posso darvi in qualità di acquirenti, se optate per il “fai-da-te” è quello di “strappare” al venditore l’impegno di recarsi al comune per autenticare la firma sul Certificato di Proprietà, magari facendogli pagare la marca da bollo, cosicché con una spesa di soli 77 euro in più possiate formalizzare il passaggio.

Precauzioni

Importante: il trasferimento della proprietà della moto avviene nel momento in cui il venditore firma la vendita sul Certificato di Proprietà, o meglio – se vogliamo essere più realistici – nel momento in cui il venditore consegna il Certificato di Proprietà nelle mani dell’acquirente.

Non conta nulla il fatto che la moto sia stata consegnata o meno all’acquirente così come non conta nulla il fatto che la moto sia stata già pagata o no: se l’acquirente è in possesso del Certificato di Proprietà firmato e fa trascrivere al PRA la proprietà, può poi andare dal venditore e pretendere la consegna della moto il quale, se si rifiutasse di consegnarla, potrebbe avere noie legali.

Questa situazione rende consigliabile, specialmente se si compra o si vende da uno sconosciuto, effettuare il saldo della moto contestualmente alla consegna del Certificato di Proprietà firmato nelle mani dell’acquirente. In caso contrario potrebbe succedere che:

• se quando il venditore consegna il Certificato di Proprietà firmato l’acquirente non ha ancora pagato, l’acquirente potrebbe non pagarlo e sarebbe già di diritto il proprietario della moto (caso di acquirente insolvente o truffatore);
• se l’acquirente paga il venditore prima che questi vada ad autenticare la firma sul Certificato di Proprietà, il venditore potrebbe anche non andarci e rimanere proprietario della moto (caso di venditore truffatore);
• se il venditore va a firmare, l’acquirente fa la trascrizione al PRA e ritira la moto una settimana dopo, nel frattempo il venditore prende due autovelox e una multa senza essere fermato e quindi riconosciuto alla guida, l’acquirente è tenuto a pagare le multe se il venditore non si offre di farlo di sua spontanea volontà in quanto l’acquirente riveste già la qualità di proprietario della moto;
• se il venditore della moto è già stato pagato dall’acquirente quindi gli consegna la moto ma va a firmare la settimana dopo, tutte le infrazioni commesse dall’acquirente nella quali non viene fermato e riconosciuto sono a carico del venditore, a meno che l’acquirente non si offra di pagarle di sua spontanea iniziativa;
• per non parlare del caso in cui uno dei due faccia un incidente con feriti gravi con la moto ancora intestata all’altro…

Da quanto appena esposto, risulta anche evidente che per tutelarsi al massimo sarebbe opportuno che il giorno concordato per il ritiro il venditore andasse ad autenticare la firma sul Certificato di Proprietà, che il saldo della moto avvenisse contestualmente alla consegna del Certificato di Proprietà firmato dal venditore all’acquirente con denaro contante o assegno circolare e la moto passasse di mano in quell’istante. Oppure, in caso si abbia piena fiducia nella controparte, le operazioni si possono anche effettuare non contestualmente ma almeno pretendere che la moto rimanga ferma durante gli intervalli temporali nei quali il proprietario è diverso dal custode.

Non vi rimane che divertirvi in sicurezza con la vostra nuova moto (anche se usata)!

Trapasso fai da te: il passaggio di proprietà di un mezzo è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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Il sogno proibito di ogni Vero Nerd™, dai tempi di Age of Empires II, è quello di andare a vivere nel Medioevo. Non potendolo fare fisicamente (a meno che a breve inventino una macchina à la Time Machine di Chricton), possiamo andarci virtualmente con uno dei migliori titoli sfornati dalla Paradox Development Studio: Crusader Kings II!

In CK2 ci troveremo infatti catapultati nell’Europa del 1066 e dovremo fare in modo che la nostra dinastia attraversi sicura i secoli (fino al 1453). A seconda di dove partiremo potremo muoverci in maniera più o meno semplice lungo la scala sociale, da Conti a Imperatori (e ritorno, di solito); questo perché anche le altre casate faranno altrettanto, e avremo anche da pensare a difenderci dai Mori o dai Mongoli.

La “politica” occupa un ruolo di primo piano: potremo complottare contro le altre dinastie per arrivare a ricoprire cariche ambite o per strappargli concessioni territoriali, potremo allearci matrimonialmente e fare in modo che i nostri figli ereditino entrambi i “regni”, cercare di assassinare rivali scomodi o anche le proprie mogli per ottenere nuove alleanze.

Ma occorre fare molta attenzione, perché ad essere scoperti si rischia di avere conseguenze molto pesanti: siamo pur sempre in epoca medievale, e la scomunica non è una cosa da poco!

Altro elemento di primo piano sono le guerre. I nostri feudatari ci forniranno delle truppe (a seconda di quanto ci apprezzano e delle leggi in vigore), altre ne metteremo noi e cercheremo di catturare le roccaforti nemiche prima che i loro eserciti arrivino a distruggere i nostri e a conquistarci.

Inoltre per ogni “tot” di tempo che avremo arruolato le truppe dei feudatari, questi peggioreranno la loro opinione nei nostri confronti: non è infrequente che, dopo aver avuto le truppe sollevate per lungo tempo, il feudatario arrabbiato scateni una guerra civile!

Downloadable Content

DLC vs Espansioni

Per CK2 la Paradox ha scelto di non rilasciare Espansioni, ma di ricorrere a DLC (Downloadable content, ma lo sapete meglio di me). Questo perché i DLC consentono di aggiungere contenuto incrementale senza obbligare l’utente a possederli tutti.

DLC non cosmetici

Ogni DLC aggiunge del contenuto speciale relativo a una certa “area tematica”, e viene caricato solo se il giocatore intende usarlo: le modifiche più rilevanti sono infatti inserite nelle patch ufficiali che funzionano indipendentemente dai DLC posseduti e sono disponibili per chi ha acquistato il gioco base.

Sword of Islam permette di giocare come Musulmani. In realtà si poteva fare già prima tramite console o mod,  ma il DLC ha aggiunto la decadenza (se hai troppi figli senza terra la decadenza aumenta e gli altri musulmani ti stimano meno), la poligamia (più si sale di livello e più mogli si deve avere), CB vari. Si può anche non avere, se non si intende giocare da Musulmani.

Legacy of Rome è focalizzato sull’Impero Bizantino, e aggiunge una funzionalità interessante e praticamente irrinunciabile (perché senza il DLC non può essere usata): le retinues (le guardie del corpo). Queste sono composte da soldati professionali che vengono reclutati e sono utilissime perché “costano” solo quando vengono chiamate la prima volta o quando devono addestrare nuovi uomini (dopo le battaglie), a differenza degli eserciti regolari che hanno un costo di mantenimento costante. Il DLC aggiunge anche un nuovo sistema di fazioni ed eventi specifici per le popolazioni di cultura greco/bizantina.

The Republic aggiunge la possibilità di giocare come Patrizi di una tra cinque Repubbliche mercantili (Venezia, Genova, Pisa, Gotland e l’Hansa). Anche questo serve solo se si intende fare i Patrizi.

DLC cosmetici

Si tratta di DLC che si limitano ad aggiungere elementi grafici, in particolare gli Unit Pack permettono di avere unità con grafica a tema con la loro cultura di appartenenza, i Faces e Portraites aggiungono “facce” e tratti somatici a seconda della cultura, mentre i Dinasty Shields aggiungono ulteriori scudi araldici per le dinastie

• African Unit Pack
• Byzantine Unit Pack
• Russian Unit Pack
• Mediterranean Portraits
• Mongol Faces
• African Portraits
• Russian Portraits
• Dynasty Shields
• Dynasty Shield 2

Vi sono poi altri DLC che contengono musiche aggiuntive per il gioco, tutte composte da Andreas Waldetoft. Le musiche vengono riprodotte in base alla cultura (es, Songs of Albion se il personaggio è di cultura britannica) e/o a particolari condizioni (es, Songs of Faith quando il personaggio è particolarmente pio).

Ovviamente, dato che non sapremo a priori dove il gioco ci condurrà, è bene attivare sempre tutti quelli che si possiedono.

• Songs of Albion
• Songs of Faith
• Songs of the Holy Land
• Songs of the Caliph
• Songs of Byzantium
• Songs of the Rus
• Songs of Prosperity

Ultimo esempio di DLC cosmetico è il Ruler Designer, un DLC che permette al giocatore di crearsi da 0 il personaggio con cui si comincia. Dato che tutto questo è facilmente riproducibile a mano (con un minimo di applicazione, ma ci sono ottimi tutorial sul forum), è poco utile. Inoltre, permette di partire solo dal Conte in su, niente Baroni.

MOD

Come tutti i giochi Paradox, anche CK2 ha le sue brave MOD. Le modifiche vanno da semplici aggiunte grafiche, aggiunta di culture e di eventi per aumentare l’immersion, modifiche di confini e territori, bilanciamenti di nazioni e di meccaniche per migliorare la giocabilità e, infine, MOD ispirate a libri e ad altri videogiochi (Skyrim in primis).

Una, in particolare, spicca agli occhi del Vero Nerd: quella ambientata nel mondo di A Game of Thrones.

Il suo sviluppo è iniziato già prima della beta, e consente di impersonare praticamente tutti i nostri beniamini della saga. Ovviamente potremo avere risultati esilaranti, tipo Ned sul Trono di Spade al posto di Robert, Robert senza figli, Jaime morto [nota per i precisini: questi non sono spoiler, perché sono ipotesi alternative sulla situazione di partenza del primo libro].

La MOD ha avuto un tale successo che in una recente patch la Paradox Interactive ha aggiunto un “tratto” per poter modellare meglio la dinastia dei Targaryen, e Steam ha messo tra le notizie recenti del gioco il fatto che nella MOD è stato aggiunto il continente di Essos.

Vi lascio con un video: stavolta ho preferito evitare un video ufficiale ma inserire un Let’s Play, un tutorial video realizzato da un giocatore.

Il gioco è abbastanza esigente di risorse, per cui vi consiglio di provare prima la demo per verificare che il proprio computer lo regga, e poi di comprarlo.

Ci si vede in Europa a incrociare le spade!

Crusader Kings II è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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La Lego ha costruito un X-Wing in scala 1:1 utilizzando oltre cinque milioni di mattoncini!

Dotato di una struttura interna in metallo per riuscire a farlo stare in piedi, questo “modello” di X-Wing è lungo 13 metri e largo poco di più, per un totale di 5.335.200 mattoncini:

• 5,335,200 mattoncini Lego
• Pesa 20 quintali (compresa la struttura in ferro interna)
• Altezza 3,35 metri
• Lunghezza 13,1 metri
• Apertura alare 13,44 metri
• 32 costruttori hanno impiegato 17.336 ore (circa 4 mesi) per costruirlo

Il tutto è visionabile da oggi a Times Square a New York per tre giorni, poi sarà trasportato in California dove resterà al Legoland California Resort fino alla fine dell’anno.

The model was heavily engineered to withstand all the transportation, setup/break down and to ensure it was safe for Times Square given the subway system below and California’s seismic requirements for the Legoland California Resort installation.

via Gizmodo

Immagini ©Gizmodo / Nick Stango

Un Lego X-Wing da 5 milioni di mattoncini in scala 1:1 è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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Inizia oggi a Bellaria / Igea Marina (Rimini) e dura fino a domenica una combo di convention incredibile: SticCon +  ItalCon + YavinCon + Side-Con!

Se vi piace la fantascienza non ci sono proprio scuse: i maggiori club italiani si sono riuniti per portare in Italia ospiti d’eccezione, organizzare eventi e conferenze straordinarie.

Spazi e programma dedicato a Guerre Stellari, con la decima edizione di YavinCon organizzata da Yavin 4, e a Star Trek con la ventitreesima edizione dello SticCon organizzata dallo STIC, ma questa Multi-Con è molto di più: saranno presenti i ragazzi di ItalCon e di Side-Con oltre che decine di altre associazioni minori che porteranno in Romagna la loro passione per Gundam, Ghostbusters, Dr.Who… inutile fare l’infinita lista qui, fiondatevi sul sito dello STIC per il programma generale di questa Multi-Con imperdibile:

• STIC.it - Convention Nazionale di Star Trek
• YAVINCON - Convention Italiana di Star Wars, del Fantastico e della Fantascienza
• Italcon – Convention Nazionale della Fantascienza e del Fantastico
• Side-Con – Convention Nazionale del Gundam Italian Club

Tutti a Bellaria per lo SticCon XXVII + ItalCon 39 + YavinCon X + Side-Con VI è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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Da quasi un mese Mars One ha aperto le iscrizioni per trovare gli astronauti che dovranno colonizzare Marte nel 2023. Chiunque si può iscrivere, basta che lo facciate entro il 31 Agosto e che non vi disturbi il fatto di non poter più tornare sulla terra.

Di cosa si tratta

Di Mars One se ne era già parlato su Lega Nerd l’anno scorso.

L’idea è di usare un reality televisivo per sponsorizzare una missione di colonizzazione di Marte, che ha un costo totale stimato di 6 miliardi di dollari.

Gli astronauti saranno dei volontari che si faranno filmare 24 ore su 24 per tutta la durata delle selezioni, dell’addestramento e, se ce la faranno, anche durante la missione stessa.

La particolarità è che si tratta di una missione di colonizzazioni, e non di esplorazione. Chi dovesse partire, non avrebbe nessun mezzo per tornare sulla terra, e dovrebbe quindi vivere su Marte per il resto dei suoi giorni.

Per maggiori informazioni, è presente una corposa sezione di FAQ sul sito di Mars One, di cui consiglio caldamente la lettura.

Come faccio ad iscrivermi

Iscriversi è semplice. Basta registrarsi nell’apposita pagina del sito, dare i propri dati, rispondere ad un questionario, pagare una tassa di iscrizione (da 5 a 70 dollari, dipendentemente dal paese di provenienza) e mandare un filmato in cui spiegate chi siete e perché siete la persona adatta per quella missione.

In caso passaste il primo giro di selezione, non vi verranno richiesti altri soldi, ma dovrete pagarvi da voi i costi per raggiungere la commissione per la selezione (ce ne sarà una per nazione).

Non sono richieste competenze particolari. Servono però delle caratteristiche caratteriali specifiche, che sono ben elencate in questa pagina di FAQ.

Ovviamente non bisogna avere malattie, né dipendenze da droghe, tabacco o alcool, ma neppure l’età è un problema. Basta essere maggiorenni.

Pensateci bene però prima di iscrivervi, perché non si tratta di una passeggiata. Non solo non c’è alcun mezzo per tornare sulla terra, ma dopo qualche anno di permanenza su Marte si prevede che l’adattamento del corpo alla diversa gravità marziana (riduzione della densità ossea, della forza muscolare, e della capacità del sistema circolatorio) renderebbe comunque impossibile ricominciare a vivere sulla terra.

Inoltre su Marte bisognerebbe lavorare sodo per costruire e manutenere le strutture della base (le serre idroponiche, per esempio) e seguire un serrato programma di ricerca sul suolo marziano. Il tutto in un ambiente privo di aria respirabile, con una temperatura media di 50 gradi sotto zero, e sotto un costante bombardamento di radiazioni (Marte ha una atmosfera molto sottile, e non ha campo magnetico) da cui ci si proteggerebbe costruendo la base ad una profondità di 5 metri nel suolo marziano.

Si saranno iscritti in quattro gatti…

Dopo due giorni dall’apertura delle iscrizioni, le registrazioni erano già 33.000. Dopo dieci giorni, erano 78.000. Le stime sono di arrivare a 500.000 iscrizioni entro la chiusura dei termini.

I filmati di chi si è iscritto sono visibili direttamente sul sito, ma la prima selezione non riguarda la notorietà nei confronti del pubblico. I richiedenti saranno scremati basandosi sul profilo psicologico, estratto dal questionario e dal filmato.

La visione dei filmati però è molto interessante, così come lo è la composizione e la distribuzione geografica dei candidati.

Al momento i due candidati più anziani sono un dottore americano di 71 anni e una pensionata sudafricana di 65 anni.

Ci sono candidati un po’ da tutto il mondo, compresa l’Italia.

Cosa aspettate allora ad iscrivervi? C’è persino una guida di terze parti su come scrivere una lettera di presentazione stellare per il progetto Mars One.

Mars One: Prenota per Marte entro il 31 Agosto è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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A quasi un mese di distanza dall’uscita cinematografica de Le Streghe di Salem si è ormai letto di tutto. Tra i sostenitori che hanno gridato al miracolo e i detrattori che si son soffermati per lo più alla blasfemia dell’opera mi permetto di esprimere il mio personale giudizio.

Premetto subito che la sera del 24 aprile, uscito dal cinema, mi sono piazzato davanti al mio computer con l’intenzione di scirvere una recensione di quanto appena visto. Dopo 15 minuti di battiture che regolarmente venivano cancellate ho pensato bene di attendere il giorno successivo per cercare di comprendere meglio le sensazioni suscitate dalla pellicola.

Il lavoro e tutta un’altra serie di eventi mi hanno impedito di riprendere la bozza che avevo disordinatamente iniziato a buttar giù, ma per fortuna lo scorso week end si è presentata l’occasione di rivedere il film in lingua originale e, dopo una seconda visione, credo di riuscire a mettere a fuoco per bene quelle che sono le mie impressioni sul lavoro di Rob Zombie.

Che Rob sia un regista bizzarro e altalenante è dato più che appurato. L’incostanza di questo assurdo personaggio diviso tra musica e cinema è stata dimostrata dall’alternanza di lavori mediocri e ottime produzioni sfornate lungo la sua carriera. Il passaggio tra la Casa dei 100 Corpi a “The Devil’s Reject” è epocale, così come le differenze abissali che corrono tra il primo remake di Halloween e il sequel. Per questa nuova opera Zombie cerca di rincorrere la linea del cinema d’autore, ma a mio parere fallisce miseramente nell’intento proponendo un prodotto riuscito solo a metà.

Le Streghe di Salem è una pellicola che da un punto di vista puramente visivo può davvero vantarsi di mostrare scene di altissimo livello per un  horror. Illuminazione, scenografia e fotografia sono decisamente il punto di forza di questo film che ha un impatto visivo capace di disorientare notevolmente lo spettatore. Ho più volte provato un grande senso di disturbo nell’assistere a certe scene e in parte mi è tornato in mente il disagio provato durante la visione di Rosemary’s Baby o la prima volta che ho giocato a Silent Hill.

A far da corollario all’inquetudine data da queste folli visioni c’è uno spettacolare comparto musicale fatto per lo più di brani ipnotici  come le splendide “Venus in Furs” e “All tomorrows party”, entrambe estrapolate dall’album The Velvet Underground & Nico”.

Non poteva poi mancare il vero protagonista della colonna sonora, l’inqietante tema del film chiaramente scritto da Zombie. Prima di tirare le somme però  è opportuno spendere due partole sulla trama: Heidi (Shery Moon) è  deejay nell’emittente radiofonica della cittadina di Salem nel Massachussets. Un giorno riceve in dono un vinile dei Signori di Salem, misterioso gruppo Rock emergente. L’ascolto del disco scatenerà il risvegliarsi di antichi riti di stregoneria che oltre a riportare la ragazza al suo passato di tossicodipendente ne causeranno il plagio da parte di tre sorelle streghe.

Quello del rock satanico è di per se un tema trito e ritrito su cui il cinema si è più volte espresso in passato senza mai arrivare a dei risultati memorabili (Morte a 33 giri, Suck, La radio del demonio ecc. ecc.).

Per fortuna Zombie utilizza lo strumento discografico al pari del nastro registrato ne “La Casa” ossia come mero mezzo per risvegliare una potere arcano, questa volta celato nel subconscio della protagonista. Nonostante ciò il plot non brilla certo di originalità, ma su questo si riesce comunque a glissare.

Ciò che invece stona è il fatto che in certi punti la pellicola non è altro che il montaggio di impeccabili rifacimenti di celebri scene di  capolavori del genere. Per tutto il film permea un’atmosfera di omertà e collusione che è presa da Rosemary’s Baby, mentre lo scandire del tempo ci viene trasmesso attraverso le fredde e cupe schermate nere “a calendario” che attingono direttamente da Shining.

Altri echi da Eyes Wide Shut si percepiscono in maniera esplicita durante “l’niziazione” della protagonista accompagnata da un meraviglioso sottofondo di musica classica.

In sostanza Le streghe di Salem è per lo più un misto di bellissime scene che trovano scarso legame tra loro probabilmente a causa della mediocre recitazione di Shery Moon e un finale sicuramente toccante ma eccessivo al punto da far virare la trama verso il puro nonsense.

Anche volendo leggere il tutto in chiave astratta, chedendosi se le visioni di Hedi sono frutto della droga o della possessione da parte del demonio, il risultato non cambia. L’eccessiva pretestuosità della pellicola viene poi smorzata dal più bieco degli stratagemmi di sceneggiatura, la voce del telecronista che concede allo spettatore il telefonatissimo spiegone su quel che è davvero accaduto lasciando anche la porta aperta verso un improbabile sequel.

Una volta realizzato tutto questo mi chiedo davvero se ad avermi scosso siano state le immagini del film o questo finale così tanto atteso per tuta la durata della proiezione e perso strada facendo.

Peccato davvero perchè il film di Zombie a mio parere si discosta notevolmente dall’ordinariio dell’horror e ha il pregio di riportare su pellicola quattro mostri sacri del passato quali Dee Wallace, Patricia Queen (!), Barbara Campton e Meg Foster impegnandole oltretutto in ruoli adeguati al contesto.

Differente discorso per Shery Moon che seppur esteticamente valida nella sua bellezza un po’ passata e nei suoi abiti anni 70, non è sempre in grado di concedere alla telecamera una recitazione all’altezza della situazione.

Purtroppo in quest’infiocchettamento di scenografie visionarie, musica ben contestualizzata e cast per lo più competente si sente la mancanza di un amalgama capace di dare un definitivo senso di compiutezza all’opera che rimane un incredibile omaggio a registi e pellicole riconoscibilissimi all’interno delle inquadraturte e delle atmosfere impeccabilmente ricreate da Zombie, senza però aggiungere niente di originale alla sua idea di partenza.

Non c’è definizione migliore di quella del mio vicino di poltrona, un vero lord, che, a proiezione conclusa ha espresso il suo dilemma dicendo: “‘nsomma ma Zzombi cazzohavolutodìrecostofilm”. Sinceramente non lo so o quantomeno non l’ho capito!

Pretenzioso, blasfemo, angosciante ma in fondo in fondo deludente, Le streghe di Salem merita comunque la visione da parte degli appassionati di cinema horror perchè cerca di far virare il genere verso una differente direzione, riuscendo solo in parte a perseguire l’intento, forse per eccesso di citsazionismo e probabilmente anche per l’immaturità del regista.

Magari Rob Zombie tra qualche anno sarà capace di regalarci qualcosa di supremo, ma per il momento ha solo dato dimostrazione di conoscere a fondo i capisaldi del genere.

Bisogna però tenere presente che amare il cinema non vuol dire saper girare un buon film.

Pubblicato in contemporanea su schermosplendente

Le Streghe di Salem è stato pubblicato per la prima volta su Lega Nerd.
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